معرفی پروژه Memory Palace

از زمانی که نخستین انسان غار را برای درک بیشتر دنیای اطراف خود ترک کرد تا پارلمان سوئد، جایی که Greta Thunberg سخنرانی معروف خود در مورد تغییرات آب و هوایی را ایراد کرد و تمام حوادث مهم تاریخ بشریت موضوع نقشه سه بعدی و مدل توپوگرافی طراح و مدل ساز مشهور Es Devlin است که در گالری Pitzhanger به نمایش درآمده است.

این نقشه که برای خانه-گالری Pitzhanger در لندن طراحی و ساخته شده است مدل توپوگرافی کروی پیچیده ای با قطر ۱۸ متر است که وقایع مهم تاریخی را به ترتیب تقدم زمانی به نمایش درآورده است.

نام این اثر ” The installation, titled Memory Palace” از تکنیکی در یونان باستان به عاریه گرفته شده است که بر تجسم مکان های فیزیکی متکی بود و به کمک آن افراد می توانستند حافظه بلند مدت خود را به کمک این تکنیک تقویت کرده ، اطلاعاتی که فراموش کرده اند را به یاد بیاورند و حتی به ادراک مسائلی که پیش تر در مورد آن نیاندیشیده اند برسند.

Es Devlin در مورد چگونگی رسیدن به این ایده گفته است: “اتفاقات و لحظات مهم تاریخ بشر خاطرات جمعی تمام انسان ها هستند. تصمیم داشتم که به گونه ای نمادین این اتفاقات مهم را به تصویر بکشم. گویی که انسان ها خود آینه ای باشند در این حوادث و بازتاب آن را در چیزی که امروزه ” خود ” می نامند ببینند.

چنین فضایی و حسی می تواند باعث ایجاد گفت و گو در میان بازدید کنندگان آن شود که خوب به شکلی کانسپت اصلی حافظه انسان ها است.

زمانی که کودک بودم به دیدن نمایش son et Lumiere در پاریس رفتم. نمایشی که در مدلی با مقیاس ۱:۱۰۰ از شهری که من در آن زندگی می کردم ساخته می شد. قرار گرفتن در آن فضا، و ترکیب صدا و موسیقی و معماری تاثیر شگفتی بر من گذاشت.

و این دقیقا همان طریقی است که ” memory palace ” عمل می کند. ایده ها، کلمات و صداهایی که در معماری تجسم و عینیت می یابند. همان گونه که من هیچ وقت آن نمایش و داستانی که بیان می کرد را فراموش نکرده ام؛ امیدوارم این مکان هم تاثیری مشابه را بر ذهن مخاطب خود بگذارد”.

راهنمای خرید سیستم نیمه حرفه ای و حرفه ای تخصصی معماری مهر ٩٨

با آغاز فصل بازگشایی مدارس و دانشگاه ها تقاضا برای خرید لپ تاب و سیستم افزایش می یابد. علت آن هم ورود افراد به رشته های تخصصیو نیاز به رایانه ای با توان پاسخگویی مناسب است. به مانند گذشته پیشنهادات ما بر پایه موجودی فعلی بازار و آخرین قیمت های آن است. سیستم پیشنهاد ما جهت کاربری های عمومی دانشجویان معماری و کاربری متوسط و حرفه ای اتوکد و اسکچاپ و رندر نیمه حرفه ای با VRAY و کورانا و کاربری مقدماتی با موتورهای بازی سازی نظیر UE و یونیتی مناسب خواهد بود.سیستم پیشنهادی ذیل مناسب کارکردهای طولانی مدت هست. قیمت های درج شده هم به تومان است. اگر علاقه ای به رندرهای ریل تایم ندارید می توانید از سیستم پیشنهادی کارت گرافیک را حذف نمایید.

سیستم پیشنهادی برای کاربری متوسط و حرفه ای اتوکد و اسکچاپ و فوتوشاپ و رندر نیمه حرفه ای با VRAY و کورانا و کاربری مقدماتی با موتورهای بازی سازی نظیر UE و یونیتی

CPU: Intel Core i۷-۸۷۰۰K Coffee Lake     ۴/۵۰۰/۰۰۰

Mother Board: ASUS TUF Z۳۷۰-PLUS GAMING       ۲/۳۵۰/۰۰۰

Graphic Card: Asus ۴GB Dual-GTX۱۶۵۰-O۴G       ۲/۷۰۰/۰۰۰

Ram: Gskill Ripjaws V ۱۶GB ۸GBx۲ ۳۰۰۰Mhz CL۱۵     ۲/۰۰۰/۰۰۰

Power Supply: GREEN GP۷۰۰B-HP+     ۱/۰۰۰/۰۰۰

HDD: WD Blue ۱TB   ۵۰۰/۰۰۰

SSD: Liteon MU۳ PH۶ Series SATA۳ SSD – ۴۸۰GB    ۸۰۰/۰۰۰

Case: GREEN Z۴ ASTIAK Case   ۷۵۰/۰۰۰

Cooler: GREEN GLACIER ۱۲۰ GLC۱۲۰-A     ۴۷۰/۰۰۰

نگاهی به نشیمن شهری طراح بریتانیایی Paul Cocksedge

طراح بریتانیایی Paul Cocksedge فضای نشیمن خارجی غول آسایی را طراحی کرده  است که از سه حلقه موج مانند داربست مانند تشکیل شده است. او این نشیمن را برای فستیوال طراحی لندن ساخته است.

این نشیمن در میدان Finsbury Avenue در کنار بلوک های اداری Broadgate شهر لندن قرار دارد و با نام جسورانه ” Please Be Seated ” شناخته می شود. Please Be Seated از یک الگوی رزونانسی بالا و پایین رونده تبعیت می کند که دور یک حلقه پیچ و تاب می خورد.

این اشکال عایق بندی شده از بخش های کوچک مرکزی اش تا بزرگترین بخش های آن که ارتفاع بلندی دارند همگی از سازه های فولادی که روکش چوب دارند ساخته شده است.

در ادامه نگاهی خواهیم داشت به تصاویر این نشیمن شهری

به روایت تصویر موزه Odunpazari در ترکیه

موزه مدرن Odunpazari، که توسط دفتر معماری کنگو کوما و همکاران طراحی و اجرا شده است هفته گذشته طی آیین رسمی درهای خود را به روی عموم مردم گشود.

این موزه که بخشی از خانه هنرهای مدرن و معماری پیمانکار مشهور Erol Tabanca است از تیرهای چوبی افقی و در هم آمیخته شکل یافته است. Odunpazariدر زبان ترکی به معنای بازار چوب و هیزم است که قبلا محلی برای تجارت چوب بود و دفتر طراحی کنگو کوما و همکاران این تاریخچه را مبنای طراحی خود قرار داده اند. Yuki Ikeguchi​ از مسئولین ارشد طراحی کنگو کوما و همکاران در مورد این پروژه گفته است: “چوب برای این شهر به راستی میراثی ارزشمند تلقی می شود. ما وظیفه داشتیم که اطمینان کسب کنیم که آنچه می سازیم با تاریخ و حافظه این منطقه همخوانی داشته باشد. چوب متریال مورد علاقه ماست و این پروژه به ما فرصت داد تا بتوانیم به کمک آن محیطی گرم، راحت و مهربان را برای مراجعه کنندگان فراهم کنیم.

در ادامه و به کمک تصاویر مروری خواهیم داشت بر جزییات این پروژه

بهترین های نمایشگاه هنر و طراحی کپنهاگ

بهترین های نمایشگاه هنر و طراحی کپنهاگ که با تمرکز بر مبلمان و لوازم خانگی مجسمه گونه برگزار می شود طیف وسیعی از طراحان مشهور اروپایی را هر ساله جذب خود می کند. در این مقاله تصمیم گرفتیم به معرفی ۸ محصول برجسته معرفی شده در این نمایشگاه بپردازیم.

این نمایشگاه از ۳۰ آگوست تا ۱ سپتامبر در منطقه نوردیک کپنهاگ دانمارک برگزار می شود. میزبانی این نمایشگاه به عهده مرکز هنرهای معاصر  Den Frie  است و اثاری از هشت گالری و ۱۰ استودیو مستقل را برای امسال میزبانی کرده است.

نکته برجسته ای که امسال بیش از پیش خودنمایی می کند سرامیک و ظروف شیشه ای است که با تکنیک های غیر معمول ساخته شده اند و همچنین صندلی های چوبی نامنظم هم به ترند امسال نمایشگاه تبدیل شده است.

نگاهی خواهیم داشت به ۸ طراح برگزیده این نمایشگاه

Maria Bruun

Katztudio

Sigve Knutsen

Naoto Niidome

Nathalie Lautenbacher

Frederik Nystrup-Larsen and Oliver Sundqvist

FOS

Turi Heisselberg Pedersen

هتل Opus دبی تیم زها حدید در شرف افتتاح

هتل اپوس در دبی که توسط تیم زها حدید طراحی وساخته شده است. ساختمانی چند منظوره که با خلا نامنظمی که در وسطش دارد شناخته شده است. در منطقه برج خلیفه، این ساختمان تنها بنایی خواهد بود که هم بخش های داخلی و هم نمای بیرونی اش توسط مرحوم زها حدید بنیانگذار شرکت معماری زها حدید طراحی شده است.

فضاهای داخلی آن در شرف اتمام است و برنامه ریزی برای افتتاح آن در سال ۲۰۲۰ است. این مجموعه شامل فضاهای اداری، مسکونی، خدمات هتل، رستوران ، بار در روفتاپ و … است.

این برج مکعبی شکل ۱۰۰ متر ارتفاع دارد و و فضایی در حدود ۸ طبقه در مرکز آن به شکل خلا به اطراف کشیده شده است.

این برج یک اتریوم ۴ طبقه ای دارد که دو بخش جدا شده را به هم متصل می کند. پلی نامتقارن که ۳۸ متر طول و سه طبقه ارتفاع دارد و در ارتفاع ۷۱ متری از سطح زمین معلق است.

افتتاح استادیوم جدید شهر مکزیکوسیتی

لوگو و تاریخچه باشگاه Los Diablos Rojos الهام بخش معماران مکزیکی Francisco Gonzalez Pulido and Alonso de Garay برای طراحی استادیوم بیس بال این تیم در مکزیکوسیتی بوده است.

سقف ورزشگاه که در ¼ شمالی آن واقع شده است فرم و تعداد بال های خود از لوگوی این باشگاه به عاریه برده است. این سایبان و سقف ۱۱۵۰۰ صندلی را پوشش می دهد و مابقی ۸۵۰۰ صندلی دو طرف آن بدون هیچ پوششی در سقف در دو طرف آن امتداد یافته اند.

این دو معمار ابراز امیدواری کرده اند که این سقف به زودی به یکی از نمادهای شهری مکزیکوسیتی تبدیل شود. جنس ورقه های سقف از پلی تترا فلورواتیلن PPFE است. ماده ی مصنوعی مقاوم ، ضد آب و کمی شفاف که کیفیت خود را طی سالیان دراز از دست نمی دهد. بخش هایی از هر ورقه برش خورده است که اب های روان از این منافذ به سمت سیستم استفاده مجدد از آب که در کنار این سقف تدارک دیده شده است هدایت شود. این آب جمع آوری شده در سایت پردازش و برای آبیاری زمین و بخش های غیر آشامیدنی استفاده می شود.

نگاهی به لنزهای ایمان، فضای نمایش عکس بیرونی Libeskind

 Daniel Libeskindعکاس بریتانیایی فضای بیرونی مخصوص نمایش عکسی طراحی کرده است که به روایت بازماندگان Auschwitz-Birkenau میپردازد. این پاویلیون که در لهستان قرار دارد “لنزهای ایمان” نام رفته است. مجموعه ای از پانل های فولادی و شیشه ای است که طول هر یک حدود ۳ متر است. ایده اصلی به کار رفته، الگوی تابلوهای عمودی و نوارهای پیاده روی بین آنها به عنوان نمادی از تکرار نوارهای روی لباس زندانی های این کمپ ها بوده است. این کمپ های کار اجباری که در زمان جنگ جهانی دوم توسط المان نازی ایجاد شده بود یاداور یکی از خاطرات تلخ لهستانی ها از این جنگ است.

تابلوها از پشت آینه ای کار شده اند تا محیط را در خود انعکاس دهند و نمادی باشند از آزادی معنوی انسانی ای که در این اردوگاه ها از بشر گرفته شده است.

به روایت تصویر سالن اپرا هانگژو یوهانگ

لنینک لارسن سالن اپرای جدیدی برای Hangzhou Yuhang طراحی و اجرا کرده است. پروژه ای که از دور شبیه به تکه یخی شناور بر دریاچه دیده خواهد شد. مجموعه ای که شامل سالن کنسرت و اپرای ۱۴۰۰ نفری، سالن تئاتر ( جعبه سیاه ) ۵۰۰ نفری و مرکز نمایشگاهی در مرکز آن است. کار ساخت این مجموعه در ماه می به پایان رسیده است و حالا در اختیار عموم مردم برای بازدید قرار گرفته است.

به کمک تصاویر مروری خواهیم داشت بر جزییات بیشتری از این پروژه

رونمایی Foster Partners از طرح توسعه موزه هنر بیلبائو

شرکت Foster + Partners از طرح خود برای برنامه توسعه موزه هنرهای زیبا بیلبائو که شامل اکستنشنی است که به شکل افقی به سقف اضافه شده است. این بخش اضافه شونده به منظور تقویت ” هویت منحصر به فرد این موسسه شامل فضاهای چند منظوره ای برای گالری ها و کاربری های عمومی است.

این بخش اضافه شونده بخشی از برنامه بازسازی اساسی این موزه است که با همکاری دفتر محلی LMU Arkitektura انجام خواهد شد. برنامه بازسازی قرار است عناصر اصلی ساختمان که مربوط به ۱۹۴۵ است را حفظ نماید.

فاستر در مورد این پروژه گفته است: ما خوشحالیم که با ما فرصت داده شده است تا توسعه و بازسازی موزه هنرهای بیلبائو را در قالب برنامه ای بزرگ دنبال کنیم. طراحی ما باعث احیا موجودیت ساختمان و مطابق با اوج شکوه این ساختمان در اواسط قرن بیستم است. فضای دهلیزی جدیدی برای دسترسی های عمومی ایجاد کرده ایم و گالری های جدیدی برای موزه به وجود آورده ایم.