در این مقاله و به شکل کوتاه مروری تصویری خواهیم داشت بر بهترین و خلاقانه ترین نمونه های لایتنینگ که توسط کمپانی های مشهور فعال در این عرصه به مناسب هفته طراحی میلان برای اولین بار به نمایش در آمده اند.

۱- Bellini’s Chiara lamp was reissued by Flos as part of its ۲۰۱۹ collections

۲- Michael Anastassiades debuted an outdoor version of his Captain Flint lamp

۳- Formafantasma’s WireLine features lengths of flat coloured rubber

۴- Haeru by Nendo is a lamp embedded into a three-legged table

۵- Belt by Ronan and Erwan Bouroullec is a system of leather-wrapped LED modules secured by buckles

۶- Philippe Starck’s In Vitro outdoor light comes in four variations

۷- Patricia Urquiola’s Flauta wall lamp was one of the Spanish’s designers products launched in Milan

۸- Urquiola’s Caule is an outdoor lamp featuring a curved stem

۹- Michael Anastassiades’ Coordinates system consists of grid-like strip lights

۱۰-Anastassiades’ My Circuit lighting system has a fixed track that curves across the ceiling

۱۱- Piero Lissoni’s Diversion is a minimalist indoor lighting track design

واژه eclectic  در لغت به معنای “عجیب غریب” و در اصطلاح به معنای التقاطی است.

در سال ۱۸۴۶ مجادله ی بین دو سبک نئو کلاسیسیسم و نئو گوتیک به اوج شدت خود رسیده بود. از آن زمان به بعد اکثر معماران نه تنها از سبک کلاسیک و گوتیک استفاده کردند بلکه سبک‌های رمانتیک، بیزانس، مصری، عربی و رنسانس را هم بکار گرفتند. از این طریق بود که مکتبی که با نام اکلکتیزم بوجود آمد. مکتبی که هسته ی آن در مکتب‌های نئوکلاسیک ورمانتیک نهفته‌است. هگل مکتب  “اکلکتیزم” را نتیجه برخورد چندین سبک می داند.

 در مقابل این مکتب مکتبی به نام “رسیونالیست” شکل گرفت که شامل کسانی بود که از تناقضات موجود در اکلکتیزم ناراحت بودند. آنها بر این عقیده بودند که باید عمق مطلب را در ورای ظواهر فرمال جستجو کرد و انتخاب روش باید مستدل به حقایق خارجی بود، ضمن اینکه از طریق عینی قابل لمس باشد.

این سبک متاثر از شخصیت هر فرد، خروجی متفاوتی دارد، قراردادها را زیرپا گذاشته و مرز میان سبک های مختلف را از بین می برد. در ادامه درخواهید یافت که چگونه در این سبک تخصص پیدا کنید. این سبک قواعد همیشگی را برهم زده و نو و کهنه، شرق و غرب، لوکس و مندرس، پر زرق و برق و رنگ و رو رفته را با هم ترکیب و تلفیق می کند. این سبک شما را دعوت می کند که فضا را با اشیایی پرکنید که دوست دارید و منحصرا آنها را خودتان جمع آوری کرده اید

.

این به این معنا نیست که هر کاری که دوست دارید انجام دهید. اگر کمی از این و کمی از آن بردارید و مقداری از اشیا دیگر نیز به صورت تصادفی به فضای خود اضافه کنید، قطعا در نهایت یک فضای درهم و وحشتناک خواهید داشت. آزادی که در سبک التقاطی وجود داشته و آن را جذاب کرده است، نیاز به مهارت نیز دارد. باید آگاه باشید که مرز بین کنتراست و تضاد با در هم ریختگی و هرج و مرج بسیار باریک است.

.

سبک اکلکتیک زمانی عملی است که ارکان طراحی آگاهی داشته و از ادغام آنها برای ایجاد طرحی واحد استفاده کنید.این ۵ رکن عبارتند از:خط – رنگ – بافت – حجم و فرم.

طراح فرانسوی-لبنانی مشهور Carla Baz از کالکشن جدید مبلمان و لایتنینگ های مرمری خود رونمایی کرده است. این مجموعه که Stratagems نامیده می شود شامل ۱۳ محصول است که نمایش شکنندگی و ظرافت با استفاده از متریال های سخت و مقاوم مهم ترین کانسپت آن است.

برای ساخت این مجموعه او ۲ میلی متر از سنگ های مرمر را جدا و آن را با رزین پر می کند. این رزین در تعامل با مرمر اثر دوتایی ایجاد می کند تا پترن طبیعی سنگ فرصت بروز بهتری داشته باشد

در ادامه نگاهی خواهیم داشت بر برخی از این آثار

طیف وسیعی از طراحی لایتنینگ طی هفته طراحی میلان ۲۰۱۸ معرفی شده اند. طراحان معتبری از سراسر جهان آخرین محصولات خود را در این هفته به نمایش گذاشته اند. در ادامه این مقاله نگاهی کوتاه به مبتکرانه ترین لایتنینگ های هفته طراحی میلان ۲۰۱۸ خواهیم داشت.

Luzy Take Five by Ingo Maurer

این مجموعه نامتعارف توسط طراح آلمانی Ingo Maurer با ترکیب لامپ های رشته ای سنتی و یک دستکش پلاستیکی آبی که لامپ ها به نوک انگشتان آن متصل است به وجود امده است.دستکش قابلیت انعطاف خوبی دارد و توسط رشته ی فلزی نازکی به سقف یا دیوار متصل می شود.

Moirai Chandelier by Ini Archibong

رنگین کمان Ini Archibong’s بخشی از ایده خط تولید لایت های او به نام “صورت فلکی ابرها” است که حباب های سنتی رنگی با استفاده از مسیری متفاوت با هم ترکیب شده اند.

Filamento by Mayice Studio

استودیو مادریدی Mayice، از قطعه شیشه ای رشته ای استفاده کرده است که هنگام روشن شدن اثری مشابه لیزر زمردی از خود به جا می گذارد.

۱.۶۲۵m/s۲ by Hiroto Yoshizoe

طراح ژاپنی Hiroto Yoshizoe سازه ای متحرک با الهام از ارتباط ماه و خورشید و سیاره های منظومه خورشیدی طراحی کرده است. این سازه با این که تنها یک منبع نور دارد اما به به کمک یک سری آینه معلق نور خود را از تمامی جهات منعکس می کند.

O by Elemental

معمار ایتالیایی Alejandro Aravena لایت مناسب فضاهای بیرونی جدید خود را معرفی کرده است. حلقه ای بی پیرایه که سنسور های آن حضور افراد را تشخیص و خود را روشن می کند.

On Lines by Jean Nouvel

” بازی ساده و دقیقی از سطوح رنگی “.معمار فرانسوی Jean Nouvel پروژه خود را اینگونه توصیف می کند. چیزی که او بیش از هر چیز به دنبال آن بوده است شبیه سازی تاثیر نورشهری بر اسکای لاین است.

Musa by Note Design Studio

 پایه دست ساز، نازک و فلزی میزبان کاپ های صدف گونه ایست که تیم طراحان برند Vibia برای تم جدید لایتنینگ های خود برگزیده اند.

Padirac by Eric Schmitt

دو عنصر یکی ایستاده و دیگری آویزان نوری را به محیط هدیه می دهند که حاصل کار طراح فرانسوی Eric Schmitt است. آلومینیوم ریخته گری شده با لعاب مس جلوه بدیعی به این لایت بخشیده است.

Xi lamps by Neri&Hu

نوع تابش نرم این لامپ ها تقلیدی از نور خورشید صبح هنگام است. دو نوع متفاوت از شیشه های دمیده شده با هم ترکیب می شوند تا این شبیه سازی ممکن شود.

Aurora by Lee Broom

آخرین اثر طراح بریتانیایی لوستر مقیاس پذیری است که سازگاری آن بی نهایت است. حلقه های LED دور آن حرکتی به سمت بی نهایت را تداعی می کند.

– Aesop Kawaramachi, Japan, by Torafu Architects

نورپردازی در این پروژه با ترکیبی از لوله های فلزی و حباب های لامپ قایق های ماهیگیری انجام شده است. ترکیبی که منحصر به فرد است و با روح فضا که فروشگاهی صنعتی است همخوانی دارد.

۲- The Rabbit Hole, Australia, by Matt Woods

این بار نوشیدنی های طبیعی و چای، لوستری ساخته شده از کیسه چای بالای کاشی های خوش نقش و نگارش دارد که حال و هوای عجیبی به بار مت وود در استرالیا بخشیده است.

۳- Rylett Crescent, UK, by McLaren Excell

طراحی داخلی مینیمال این خانه حاصل تبدیل یک مرکز صنعتی در شپردباش بدون دستکاری المان های اصلی آن است. چراغ آویز سیاه و سفیدی که بالای جزیره مرکزی آشپزخانه آویزان است تقابل جذابی با دیوارهای سفید پشتی خود دارد.

۴- Kiev apartment, Ukraine, by Special Project Venediktov

سبک اسکاندیاوی با نورپردازی ابرگونه ترکیبی آبی و سبز و سفید در آپارتمانی با ارتفاع بلند سقف در کیف اکراین نمونه موفقی از نورپردازی مرکزی موفق است.

۵- Holiday Apartment, Belgium, by Ooze

چراغ های رشته ای مانند نقاشی ها و مجسمه های این مرکز هنری در بلژیک راه خود را به کف پیدا می کنند و ضمن تامین روشنایی تلالو کف چوبی و مجسمه ها را به رخ بازدیدکنندگان می کشند.

۶- Basing Street Rooms, UK, by Alma-nac

معمار انگلیسی آلما ناک این خانه بزرگ ویکتوریایی را با حفظ اسکلت اصلی، سقف و تمام اتاق ها بازسازی کرد. لامپ ها رنگی نئونی که در به تعداد زیاد در مرکز راهروها نصب شده اند در هماهنگی با پله ها و رنگ قرمز آن قرار دارد.

۷- Studio Nuctacle, Paris, by Paul Coudamy

مبلمان چوبی و نورپردازی تندیس گونه این آپارتمان بازسازی شده در پاریس ابر هندسی تشکیل داده است که بسیار جذاب است.  ۷۶ مثلث شیشه ای مات وظیفه تقسیم نور در تمام فضا را به عهده دارند. به علاوه در اتصال با لولاها و پرچم ها شکل های مختلفی را به نمایش می گذارند.

۸- Cafe Mollien, France, by Mathieu Lehanneur

طراح مشهور فرانسوی Mathieu Lehanneur برای بازسازی کافه ای در پاریس، عناصرسبک آکریلیک معاصر را بازتعریف نموده است. درخششی از نور صورتی پراکنده ای در خیابانی که صفحات تاریخ فرانسه را ورق زده است.

۹- Louver House, USA, by Leroy Street Studio

این خانه بزرگ در همپتون سقف معلقی دارد که پرتوهای بی آلایش نور را طی روز با گذر از نورگیری متحرک در فضای داخلی منعکس می کند. لایتنینگ های مدرن در بالای نوار مرمری مرکز خانه این روشنایی طبیعی را به شکل محسوسی تقویت خواهند کرد.

۱۰- Berlin apartment, Germany, by Sarah Van Peteghem

سیمکشی هایی این خانه بازسازی شده شبیه به کلاف های بافتی است که در همه آپارتمان دیده می شود.