طیف وسیعی از طراحی لایتنینگ طی هفته طراحی میلان ۲۰۱۸ معرفی شده اند. طراحان معتبری از سراسر جهان آخرین محصولات خود را در این هفته به نمایش گذاشته اند. در ادامه این مقاله نگاهی کوتاه به مبتکرانه ترین لایتنینگ های هفته طراحی میلان ۲۰۱۸ خواهیم داشت.

Luzy Take Five by Ingo Maurer

این مجموعه نامتعارف توسط طراح آلمانی Ingo Maurer با ترکیب لامپ های رشته ای سنتی و یک دستکش پلاستیکی آبی که لامپ ها به نوک انگشتان آن متصل است به وجود امده است.دستکش قابلیت انعطاف خوبی دارد و توسط رشته ی فلزی نازکی به سقف یا دیوار متصل می شود.

Moirai Chandelier by Ini Archibong

رنگین کمان Ini Archibong’s بخشی از ایده خط تولید لایت های او به نام “صورت فلکی ابرها” است که حباب های سنتی رنگی با استفاده از مسیری متفاوت با هم ترکیب شده اند.

Filamento by Mayice Studio

استودیو مادریدی Mayice، از قطعه شیشه ای رشته ای استفاده کرده است که هنگام روشن شدن اثری مشابه لیزر زمردی از خود به جا می گذارد.

۱.۶۲۵m/s۲ by Hiroto Yoshizoe

طراح ژاپنی Hiroto Yoshizoe سازه ای متحرک با الهام از ارتباط ماه و خورشید و سیاره های منظومه خورشیدی طراحی کرده است. این سازه با این که تنها یک منبع نور دارد اما به به کمک یک سری آینه معلق نور خود را از تمامی جهات منعکس می کند.

O by Elemental

معمار ایتالیایی Alejandro Aravena لایت مناسب فضاهای بیرونی جدید خود را معرفی کرده است. حلقه ای بی پیرایه که سنسور های آن حضور افراد را تشخیص و خود را روشن می کند.

On Lines by Jean Nouvel

” بازی ساده و دقیقی از سطوح رنگی “.معمار فرانسوی Jean Nouvel پروژه خود را اینگونه توصیف می کند. چیزی که او بیش از هر چیز به دنبال آن بوده است شبیه سازی تاثیر نورشهری بر اسکای لاین است.

Musa by Note Design Studio

 پایه دست ساز، نازک و فلزی میزبان کاپ های صدف گونه ایست که تیم طراحان برند Vibia برای تم جدید لایتنینگ های خود برگزیده اند.

Padirac by Eric Schmitt

دو عنصر یکی ایستاده و دیگری آویزان نوری را به محیط هدیه می دهند که حاصل کار طراح فرانسوی Eric Schmitt است. آلومینیوم ریخته گری شده با لعاب مس جلوه بدیعی به این لایت بخشیده است.

Xi lamps by Neri&Hu

نوع تابش نرم این لامپ ها تقلیدی از نور خورشید صبح هنگام است. دو نوع متفاوت از شیشه های دمیده شده با هم ترکیب می شوند تا این شبیه سازی ممکن شود.

Aurora by Lee Broom

آخرین اثر طراح بریتانیایی لوستر مقیاس پذیری است که سازگاری آن بی نهایت است. حلقه های LED دور آن حرکتی به سمت بی نهایت را تداعی می کند.

دفتر معماری زما با مدیریت رضا مفاخر در سال ۲۰۱۷-۲۰۱۸ نیز موفق به دریافت سه جایزه از مسابقات بین المللی A’ Design Award شده است.

پروژه طراحی داخلی جواهر فروشی رحیم زاده در بخش

Interior Space, Retail and Exhibition Design Award

موفق به دریافت نشان نقره ای شده است. پروژه طلافروشی رحیم زاده در راسته طلافروشان بازار تهران قرار دارد. این قدمت و تمایل کارفرما به شاخص‌بودن ِ کار، موجب شد از بنای شاخصی که از لحاظ زمانی و مکانی نزدیک‌ به پروژه بوده و هم‌چنین شاخص‌ترین پروژه سلطنتی و لوکس ِ دوره قاجار محسوب می‌شود، الهام گرفته‌شود و باتوجه به اهمیت نگاه به آینده، به‌روز شود.

تالار آینه کاخ گلستان با پوشش سرتاسری بدنه دیوارها و سقف، در طراحی طلافروشی الگویی الهام‌بخش بوده‌است. این تزئینات (آینه‌کاری) در این پروژه به صورت اجزای مکعبی از جنس کروم برای تعریف پوشش دیوار و سقف، امروزی شدند.

مفهوم ِ توجه به قدمت و تاریخ پروژه فقط در تکرار الگوی آینه‌کاری قاجاری و ارائه مدرن آن نبوده، بلکه این توجه از طریق نمایش سابقه خود، تاریخ و لایه‌های گذشته مکان نیز صورت گرفته‌است.

همچنین تیم طراحی رضا مفاخر برای پروژه مجموعه استادیوم های تنیس ایران مال در بخش

Architecture, Building and Structure Design Award

نشان نقره ای این رقابت را دریافت کرده است. این پروژه به سبب توجه ویژه به شخصیت و روحیه ورزش تنیس و طراحی که به شکوه وکیفیت این رویداد می افزاید و با شور و هیجان تماشاچیان همساز می شود  و راه حل خلاقانه این تیم که در آن استادیوم به عنوان حجمی که صرفا به مجموعه الحاق شده باشد مطرح نگشته است . بلکه بر روی یک دگردیسی متمرکز شده است که در آن سطح بام رفته رفته تغییر ماهیت می دهد و روندی را به سمت ایجاد کالبد استادیوم طی می نماید مورد توجه ویژه قرار گرفته است.

و در پایان پروژه ساختمان سایه روشن که در بلوار فرح آباد، ساری قرار دارد در بخش Architecture, Building and Structure Design Award درخشید و موفق به دریافت نشان برنزی A’ Design Award سال ۲۰۱۸ شد. خلق نمایی با ساختاری کاملا ایستا که به خاطر دینامیک بودن موقعیت ناظر شمایی از معماری تقابلی را ایجاد می کند وجه تمایز این پروژه از دیگر پروژه های این بخش بود.پیش از این نیز مجموعه تحت رهبری رضا مفاخر ۲ جایزه نقره ای برای پروژه هتل چابهار و برج اختیاریه از A’ Design Award دریافت کرده است.

به بهانه روز بین المللی زنان، نگاهی کوتاه خواهیم داشت بر ۱۰ پروژه تاثیر گذار که توسط زنان معمار طراحی و اجرا شده اند.

MAAT museum, Portugal, by Amanda Levete

موزه آماندا لوت در لیسبون از ۱۵۰۰۰ تایل سرامیکی سفید که با الهام از آب های خروشان رودخانه تاگوس به شکل خمیده طراحی شده اند شکل گرفته است.آماندا لوت به تازگی جایزه جین دراو را برای بهترین اثر معماری زنان دریافت کرده است.

Messner Mountain Museum, Italy, by Zaha Hadid Architects

این موزه از سه حجم منحنی تشکیل شده است که روی هم قرار گرفته اند و از دور چون بخشی از ساختار طبیعی کوهستان به نظر می رسد. این ساختمان در سال ۲۰۱۵ تکمیل شده است و منظره ای بی نظیر به سمت کوهستان های اورتلر ایجاد می کند.

Museo de Sitio Julio C Tello, Peru, by Barclay & Crousse

بارکلی و کراسس برای ساخت احجام هندسی از موزه باستان شناسی در پرو، از سنتز رنگدانه قرمز و خاک سرخ اطراف سایت برای ساخت متریال قرمز این موزه استفاده کرده اند. سازه ای که رنگ قرمز آن در این صحرا خشک شباهنگام چون زمردی می درخشد

Wadden Sea Centre extension by Dorte Mandrup Arkitekter

این اثر تندیسی است بی بدیل که از سقف شروع شده و طی حرکات خرامان خود به سمت مرکز و سطوح پایینی در ساحل دریای وادن به گل نشسته است.

Los Terrenos, Mexico, by Tatiana Bilbao

تاتیانا برای پوشاندن درهای این خانه مخصوص تعطیلات از شیشه های آینه ای یکپارچه استفاده کرده است. این خانه که در فاصله بسیار کمی از خانه مشهور بیلبائو ونتورا که دارای حجم کم و ساختار بتنی است قرار دارد تضادی را نمایان میسازد که بسیار چشم نواز است.

La Tallera gallery, Mexico, by Frida Escobedo

دیوار دوار بتنی که به عنوان محافظ خانه هنرمند نقاش دیوید الفارو عمل خواهد کرد در نهایت هنرمندی این مجموعه را به یک گالری عمومی نیز تبدیل کرده است.

Arcus Center for Social Justice Leadership, USA, by Studio Gang

این کالج مثلثی در میشیگان توسط جین گنگ طراحی شده است. پنل های بزرگ براق مسیر های منتهی به مرکز کالج را پوشش و دیدگاههای مختلفی را بیان می کند.

Forum of Saint-Louis by Manuelle Gautrand

برای شکستن محدودیت های اندازه، معمار فضای این نمایشگاه در فرانسه را به ۱۳ بلاک سه گوش تقسیم کرده است. رنگ اعجاب انگیز نارنجی آن از پوشش فلزی روی آن ناشی شده است که به فلز اجازه میدهد شبیه به مس غیر اکسید به نظر برسد.

Rijnstraat ۸, Netherlands, by OMA

Maison Bernard by Odile Decq

۹۰ دوره مراسم اکادمی اوارد که با نام اسکار شناخته شده است بامداد امروز برگزار می شود. مهم ترین جایزه این مراسم بدون شک اسکار بهترین فیلم سال است. امسال رقابت سنگینی در این بخش بین

۱. Get Out

۲. The Shape of Water

۳. Three Billboards outside Ebbing, Missouri

۴. Dunkirk

۵. Lady Bird

۶. Call Me by Your Name

۷. Phantom Thread

۸. Darkest Hour

۹. The Post

وجود دارد.

به این بهانه تصمیم گرفتیم نگاهی به پوسترهای مینیمال این آثار داشته باشیم. طراحی پوستر مینیمال برای فیلم های سینمایی چالش سختی است. زیرا جدا از انتقال مفاهیم با کمترین استفاده از خطوط، باید در ایجاد حس کنجکاوی هم موفق باشد و خط مشی آن با فیلم همخوانی داشته باشد. در ادامه نگاهی به پوسترهای منتخب ما از فیلم های اسکار داشته باشید.

پوستر مینیمال Get Out

 پوستر مینیمال The Shape of Water

پوستر مینیمال Three Billboards outside Ebbing, Missouri

پوستر مینیمال Dunkirk

پوستر مینیمال Phantom Thread

پوستر مینیمال Darkest Hour

پوستر مینیمال The Post

تیم داوری این رقابت که از میان ۶۳ پروژه ارسالی از ۲۰ کشور ۳ طرح را به عنوان برگزیده معرفی کردند. این مسابقه چالشی برای معماران با سن کمتر از ۳۸ سال بود که باید طی آن فضاهای داخلی یا خارجی جدید و نامتعارف را با تایل های سرامیکی طراحی می کردند.

برندگان نهایی این رقابت عبارتند از :

Transmittance-Color Curtain by Avishkar Bharati, JDAP Design – Architecture – Planning

RE: TILE by Andreas Crynen, Dipl. Ing Architect, DE-Mönchengladbach

Stay Unique by Agnes Morguet, Agnes Morguet Interior Design, DE-Cologne

در ادامه نگاهی کوتاه به تصاویر برگزیده برنده این رویداد خواهیم داشت

از میان بیش از ۱۶۰ طرح برگزیده مسابقه معماری سال آلمان، که هر ساله بهترین های معماری اروپا را معرفی می کند، ۱۵ طرح را برای معرفی برگزیده ایم. با ما همراه باشید در نگاهی به بهترین های معماری اروپا در سال ۲۰۱۷

Solar Egg

همراه با شکل فرم چند ضلعی برجسته و تاثیر گذار، Solar Egg بیش از فرم به جهت ظاهر آینه ای طلاگونه خود مشهور است.

Guizhou Firestation

واقعیت این است که این ایستگاه آتش نشانی ساختمانی سفید در ترکیب با ساختمان قرمز مجتمعی است که در درون آن ساخته شده است. تضادی قوی که ایستگاه را به راحتی در درون این مجتمع بزرگ متمایز می کند. طرحی جذاب که به لطف های خطوط قوی و خمیده خود، خطوط کوهستان های اطرافش را نیز بازتاب می دهد.

Train Control Centre

مرکز جدید کنترل قطار های مسافرتی هلند که در نزدیکی بزرگترین ایستگاه قطار هلند قرار دارد گویی از زمین برداشته شده و دیدگاه و امتداد حرکت قطار را به نمایش گذاشته است.

Common Ground High School

ساختمان هنر و دانش این دبیرستان که در محوطه ای که برای مطالعات کشاورزی و محیط زیست اختصاص یافته است این مجموعه را به خوبی تکمیل می کند. طراحی این ساختمان به گونه ایست که نور روز هم روشنایی کامل این ساختمان را فراهم می کند و هم تولید انرژی مورد نیاز این ساختمان را ممکن می سازد. مدیریت آب و هوا و توفان هایی که در این منطقه شایع است به مدد استفاده از سیستم های biogenic به خوبی انجام می پذیرد.

The Void

طراحی مینیمال و روشن این مرکز اجتماعی دیدگاهی کامل مدرن و مترقی را به نمایش می گذارد. نمای تمام سفید آن کنتراستی جالب و تماشایی با چشم انداز های اطراف ایجاد می کند. کافه تریا، اتاق های مطالعه، دفاتر و سالن های تمرین، بخش های اداری و همچنین حوضچه ی مرکزی این مرکز همه در تعامل و به بهترین نحو در کنار هم قرار گرفته اند.

Al Jazeera Network Studio

لندمارک جدید VXV، ساختمانی مهیج و با مقاومت بالا است که به شکل اختصاصی برای استودیو London’s Shard Tower ساخته شده است.

HYT – mobile Übernachtungseinheit am Wild-Berghof Buchet

Hyt از ایده ساخت یک اتاق متحرک هتل روی چمن زار سرسبز شکل گرفته است. این مجموعه اتاق های متحرک توسط دفتر معماری پاند در Wild-Berghof Buchet ساخته شده است.

Jenga Windows

این ساختار مجسمه گونه از بازی معروف جنگا الهام گرفته شده است. زیبایی شناسی آن بکه با طراحی خطوط پویا شکل گرفته است به شدت قابل توجه است.عناصر ساختاری در نزدیک حالت ممکن کنار هم قرار گرفته اند تا نمای آن هرچه بیشتر گرافیکی و داینامیک به نظر برسد.

The Book Stop Project

پروژه The Book Stop شبکه ای از فضاهای کوچک است در سرتاسر شهر است که هر فضا ترافیک انسانی بیشتر نسبت به کتابخانه های عمومی مرسوم داشته باشد. در جوامع مدرن هیچ کتابخانه یا کتابفروشی فیزیکی یارای رقابت با کتابفروشی های انلاین نظیر آمازون را ندارد. این پروژه این رقابت ناعادلانه رو عوض خواهد کرد.

Schmuckkästchen im Hinterhof

فضایی مکعبی ساکتی حلقه اتصال بین واحدهای مسکونی با قبرستان این شهر را شکل می دهد. نمای ساختمان ترکیبی از مس اکسید شده تیره و لایه های شیشه و کوارتز است که تضاد میان این دو فضا را به خوبی نشان دهد.

Radhaus

این سازه که با طراحی جذاب خود مدتی هیت اول معماری بود در اصل ایستگاه دوچرخه ای برای حفظات دوچرخه های پارک شده در برابر آب و هوا و انسان است. فاصله بسیار اندکی با ایستگاه اصلی مترو شهر دارد و به جهت طراحی کاربردی خود افراد زیادی را تشویق به استفاده از این وسیله کرده است. Radhaus از فاصله دور شبیه تیغه ای بدون عرض و برنده به نظر می رسد.

House Skuru

داخل این ساختمان بسیار بزرگتر از آنچه به نظر می رسد است. طراحی داخلی آن مینیمال و انعکاسی سیستماتیک از عناصر طراحی وجوه بیرونی آن است.

Feuerwehr Sand in Taufers

لند مارک جدید Taufers ۸۷۰ متر بالاتر از سطح دریا قرار دارد. ساختاری کوچک، با کیفیت بالا و بی آلایشی که هیچ زرق و برق اضافه ای ندارد.

Laboratory for Shihlien Chemical Biotech Salt Plant

این آزمایشگاه برای کارخانه کلاس جهانی ساخت نمک های درمانی و پزشکی در جیانگسو چین ساخته شده است. مجموعه که بلورهای خالص NaCl را برای کاربردهای پزشکی تولید می کند. تکه های بلوری نمای آن که با آرایش هندسی ۳ تایی بلورهای نمک کنار هم قرار گرفته اند کاربری این آزمایشگاه را یادآور می شود.

Neubau Doppelkindergarten Zelgli

مهد کودک جدید برای دو گروه از روستاییان که هندسه متمایز آن این دو روستا را پیوندی دوباره داده است. کل مهد کودک بر پایه مثلثی متساوی اضلاع است که وجه آن کاربری چند منظوره دارد.

مدت کوتاهی از افتتاح استادیوم وایکینگ های مینسوتا توسط شرکت معماری HKS و استادیوم مرسدس بنز در اتلانتا توسط شرکت معماری HOK نگذشته است. در این مقاله نگاهی کوتاه خواهیم انداخت بر بخش های مختلف این دو استادیوم به عنوان نمونه های بسیار موفق ساخت فضای ورزشی با معماری چشم نواز و توجه به تمامی ضوابط لازم

استادیوم وایکینگ های مینسوتا توسط شرکت معماری HKS 

US Bank Stadium by HKS, Minneapolis, Minnesota

Architect: HKS and Vikings Stadium Consortium (Studio Hive, Studio Five and Lawal Scott Erickson Architects)

Project manager: Hammes Company

Structural engineer: Thornton Tomasetti

Services engineer: M-E Engineers

General contractor: Mortenson Construction

Photography is by Nic Lehoux

Mercedes-Benz Stadium by HOK, Atlanta, Georgia

Super Bowl LIII

۲-milion sq. ft/۷۱۰۰۰ person

تابستان امسال، Governors Island میزبان نمایشگاه فضای باز رقابت شهر رویاها است که اکنون هفتمین دوره خود را برگزار می کند. این رقابت سالانه که با همت بنیاد غیر دولتی FIGMENT با همرامی کمیته نوآوری معماری نیویورک و موسسه معماری آمریکا و همچنین انجمن مهندسی ساختمان نیویورک برگزار می شود معماران را برای طراحی غرفه موقتی که بتواند تاثیرات زیست محیطی زباله های هسته ای و راه های پایدار سازی آنها را نمایش دهد به چالش دعوت کرده بود. استفاده از مصالح ساختمانی در دسترس در جزیره و حداقل تغییر در اتمسفر محیط مهم ترین عوامل محدود کننده تیم های طراحی بود. هدف از برگزاری این مراسم سالانه تشویق بنیاد های مسئولیت اجتماعی و حافظ محیط زیست به توجه بیشتر به مسائل زیست محیطی و مخاطره آمیز است.

طرح برگزیده این رویداد، مخلوطی عجیب از پراگماتیسم و شعر، ترکیبی از سیلوهای سنگی روم باستان، سیلوهای چوبی قرون وسطی و سیلوهای فلزی عصر کشاورزی است. سازه ای که در ذهن مخاطبی می تواند مفید و در ذهن دیگری خالی باشد. چیزی شبیه نگرش بسیاری از مردم نسبت به زباله های اتمی

نگاهی به چند تصویر از این کانسبت پروژه می اندازیم

FIGMENT پذیرای کمک های مالی موسسات فعال محیط زیست و مسئولیت های اجتماعی برای حمایت از نصب، ساخت و نگهداری این غرفه به شکل دائمی در Governors Island است. اطلاعات بیشتر در این لینک قابل مشاهده است.

گوانگجو شهری پرجمعیت در جنوب غربی شهر قدیمی و تاریخی شائوگان است. روند توسعه در این شهر آسیب های جدی به محیط زیست و اکوسیستم های طبیعی این منطقه طی سالهای گذشته وارد کرده است.

زمانی که طرح اکادمی و موزه کنار رودخانه این منطقه تصویب شد فعالان محیط زیست این منطقه بارها کمپین های مخالفت را تشکیل دادند. دولت چین به مردم اطمینان داد که پروژه در اختیار تیمی قرار خواهد گرفت که حداکثر ملاحظات زیست محیطی را رعایت کند. تلاش برای حفظ سایت اصلی پروژه، حوضچه های ماهی، جنگل ها، جریان های طبیعی آب، تالاب ها، چشم انداز طبیعی کوهستانی و حتی تلاش برای عدم تغییر خاک و جئومتری سبب شده است این پروژه به جهت همگامی با محیط زیست به شدت مورد توجه قرار گیرد.

جدا از آن کانسپت اصلی پروژه و کیفیت اجرا هم در خور توجه و تامل است. در ادامه نگاهی خواهیم داشت به منتخبی از عکس های این پروژه

معماران : Tanghua Architect & Associates

موقعیت : Shaoguan, Guangdong, China

سرپرست تیم معماری : Hua Tang

 تیم طراحی : Tianhao Wang, Peng Shao, Jie Zeng, Yuli Zhao, Pengfei Li (Intern), Zinan Xiong (Intern), Nan Shi (Intern), Lijun Wu (Intern), Jie Wu (Intern)

مساحت : ۲۷۲۴ متر مربع

سال : ۲۰۱۷

عکاس : Zhang Chao Studio

خبر درگذشت Ingvar Kamprad جامعه طراحی و معماری را بسیار متاثر کرد. در این مقاله قصد داریم به معرفی چند مورد از کلیدی ترین مبلمان هایی بپردازیم که شخصا توسط او طراحی شده است. او زمانی که تنها ۱۸ سال داشت در ۱۹۴۳ شرکت IKEA را تاسیس کرد. شرکتی که قطعا طی ۵۰ سال گذشته مهم ترین خرده فروشی مبلمان در جهان و الگویی برای ارتقا سطح طراحی داخلی معاصر بوده است. شهرت اصلی این شرکت در ساخت مبلمان مدرن با بهترین کیفیت و قیمت مناسب است. کمپرد در ۲۷ ژانویه ۲۰۱۸ در سن ۹۱ سالگی فوت کرد. او یکی از بزرگترین کارآفرینان قرن بیستم بود.

در این مقاله قصد داریم به معرفی چند مورد از کلیدی ترین مبلمان هایی بپردازیم که شخصا توسط او طراحی شده است.

Lövet table, ۱۹۵۶

این میز سه پایه برگی شکل، در زمان معرفی آن در ۱۹۵۶ انقلابی در مبلمان های خودمختار بود.

ایده ی اولیه این میز اینگونه شکل گرفت که طراح افسانه ای سوئدی Gillis Lundgren این میز را برای یک قاب عکس بسیار مهم طراحی کرد. اما قادر نبود آن را در ماشین خود جای دهد. به همین خاطر مجبور شد که پایه های میز را جدا و مجددا پس از جابجای وصل کند. کاری که قطعا برای بسیاری از مردم امکان پذیر نخواهد بود. کمپراد که دوست صمیمی او بود با مشاهده این صحنه تصمیم گرفت میزی طراحی کند که پایه های آن بدون به راحتی خم و میز قابل حمل باشد. این میز در سال ۲۰۱۳ باز طراحی و روکش صنوبر جایگزین چوب طبیعی در آن شد.

Ivar storage system, ۱۹۶۸

سیستم ذخیره سازی نهایی، نام مجموعه ای به هم پیوسته از قفسه های چوب کاج است که در اندازه های مختلف اولین بار در سال ۱۹۶۸ توسط این شرکت معرفی شد. قفسه ای که می توانست به راحتی شخصی سازی شود و روکشی روغنی یا رنگ طبیعی داشته باشد.

این محصول اکنون ۵۰ سالگرد ساخت خود را جشن می گیرد.

Poem armchair, ۱۹۷۶

در دهه ۷۰ طراح مشهور ژاپنی Noboru Nakamura برای کسب اطلاعات بیشتر از میلمان حوزه اسکاندیناوی به سوئد سفر کرد. او تحت نظر کمپراد آموزش و مبلمان قابل انعطاف خود را در سوئد طراحی کرد. صندلی در طرح های اولیه با قاب فولادی عرضه می شد اما کمپراد تغییراتی در آن ایجاد کرد. لوله های فولادی با چوب جایگزین شد و رنگ پشتی ها چرم به مشکی تغییر کرد. این محصول الگویی شد برای بسیاری از شرکت های طراحی مبلمان خانگی و زبان طراحی آن را حتی امروز می توان در بسیاری از محصولات مشاهده کرد.

Billy bookcase, ۱۹۷۸

علی رغم ساده بودن، قفسه کتاب بیلی به جهت تطبیق پذیری پرفروش ترین محصول تاریخ این کمپانی است. تابحال بیش از ۶۰ میلیون نسخه از این قفسه در سرتاسر جهان فروخته شده است و هر ۱۵ دقیقه یک عدد از آن فروخته می شود. به جهت تطبیق پذیری بالا، امکان تغییر در ارتفاع، عرض و ابعاد قفسه ها و امکان اضافه کردن درب شیشه ای به آن فراهم است.

Klippan sofa, ۱۹۸۰

مشهورترین سوفای این کمپانی، پایه هایی با ارتفاع کم، امکان شخصی سازی راحت و قیمت مناسب و طراحی ساده که آن را می توان در همه جا استفاده کرد.