نگاهی کوتاه و به کمک تصاویر خواهیم داشت به پروژه کافه و رستوران Merkato در والنسیا اسپانیا که توسط استودیو طراحی بارسلونایی Francesc Rifé Studio طراحی و اجرا شده است.














نگاهی کوتاه و به کمک تصاویر خواهیم داشت به پروژه کافه و رستوران Merkato در والنسیا اسپانیا که توسط استودیو طراحی بارسلونایی Francesc Rifé Studio طراحی و اجرا شده است.
در این مقاله به معرفی ۱۰ فروشگاه خواهیم پرداختن که به می توانند الهام بخش طراحان و فعالان این حوزه – مجموعه های فروشگاهی – باشد. به مانند همیشه ترتیب پروژه ها ارتباطی با برتری آنها به هم ندارد.
Secrétan Covered Market ، پاریس ، کاری از Architecture Patrick Mauger
Headfoneshop ، تورنتو ، کاری از Batay-Csorba Architects
July – Life Academy ، شانگهای ، کاری از Mur Mur Lab
Savannah Bee Company ، آتلانتا ، کاری از Bergmeyer
The Wing Dumbo ، بروکلین ، کاری از Alda Ly Architecture & Design
Press Club ، سان فرانسیسکو ، کاری از BCV Architecture + Interiors
Tory Burch Flagship ، نیویورک ، کاری از O’Neil Langan Architects
The Shop ، دهلی نو ، کاری از Studio Lotus
Ports ۱۹۶۱ Hong Kong ، هنگ کنگ ، کاری از UUfie
Supreme ، بروکلین ، کاری از Neil Logan, Architect
برای کسانی که از فرهنگ کافه و کافه گردی لذت می برند ناتاشا لوئی، خبرنگار مشهور حوزه معماری داخلی ۱۰ نمونه چشمگیر از کافه های مورد پسند خود از سرتاسر جهان را معرفی کرده است. در ادامه به معرفی کوتاهی از این ۱۰ کافه برگزیده می پردازیم.
Pastel Rita, Montreal, Canada, by Appareil Architecture
دفتر معماری Appareil Architecture از ترکیب سه رنگ استفاده کرده است تا بتواند مفهوم راحتی را در تمامی بخش های این کافه تداعی کند. رنگ سبز برای بخش کانتر بار و فضای کاری، رنگ صورتی مشتاقی که بخش نشیمن و پذیرایی را در بر گرفته است و یک راهروی طلایی رنگ که محل اتصال این دو بخش در مرکز کافه است.
Orang+Utan, Kiev, Ukraine, by AKZ Architectura
تیم طراحی زمانی که متوجه شد در پلان اولیه این کافه تنها یک پنجره باریک وجود دارد از کاشی های سفید و نور نئون هم رنگ با آن برای ایجاد محیطی کاملا روشن برای جبران این نقص استفاده کرده است. برای بسط ایده “این شهر مانند جنگل است” مجموعه ای از گیاهان گرمسیری و میوه های صورتی در تمام فضا قرارداده شده است.
Koi Cafe, Hanoi, Vietnam, by Farming Architects
این کافه در پایتخت ویتنام نام خود را ماهی های خوش رنگی در حوضچه طبقه همکف آن در حال شنا هستند گرفته است. برای ایجاد حس حضور در طبیعت یک آبشار کوچک داخلی ، مجموعه متنوعی از گیاهان در ترکیب با دکور ساده و دیوارهای بتنی مواج و جعبه های چوبی دست ساز به عنوان صندلی ویژگی های کلیدی طراحی و دوراسیون این پروژه هستند.
Cafe Mollien, Paris, France, by Mathieu Lehannuer
چراغ صورتی قرص مانندی که Mathieu Lehannuer برای این کافه طراحی کرده است توانسته محیط و اتمسفر این کافه را تبدیل به یک موزه هنری کند.
Xie Xie Cafe, Hangzhou, China, by Kooo Architects
سقف کاذب این کافه که ترکیبی چشم نوازی از فولاد و شیشه است اولین چیزی است که هنگام ورود به این کافه جلب توجه می کند.
Devoción, New York, USA, by LOT Office for Architecture
کاشی های زرد و پانل های چوبی ایم کافه در بروکلین قرار است کلمبیایی بودن کارفرما و کشوری که منشا قهوه است را نمایان سازد.
برای نمایش زیبایی شناسی آمریکای جنوبی، این فضا روی ترکیب پلت های فرم بتنی با گیاهان گرمسیری متمرکز شده است.
Bentwood, Melbourne, Australia, by Ritz & Ghougassian
آجرهای قرمز این کافه در ملبورن در هماهنگی با پرده های رنگی، پانل های فولادی زنگ زده و صندلی و کوشن های چرم رنگی قرار دارند. Ritz & Ghougassian فضاهای خالی را با جداول و صندلی های چوبی پوشانده اند تا یادآوری باشد بر گذشته این ساختمان که کارگاه تولید مبلمان بوده است.
Farmer J, London, UK, by Biasol
دیوارهای بتنی ابری در این کافه در لندن هر شب ۀن را به کوکتل چشمگیر و شاداب تبدیل می کند. نوشیدنی اصلی این کافه همرنگ کاشی مرجانی سبز رنگ دیوارهای آن است و انواع گلدان و گیاهان انگور در قفسه های آن در چشم مخاطب خودنمایی می کند.
Bana, by Amit Studio
آمیت استودیو فضاهای جدیدی را به کمک قاب های صورتی کوچک و سیم کشی تعلیقی ایجاد کرده اند تا گیاهان و میوه های همرهنگ با این طراحی در آن جا بگیرند.
Public Space, Amsterdam, Netherlands, by HOP
پلان باز این کافه در آمستردام هلند به استودیو طراحی آن اجازه داده است تا مبلمان را یه گونه در فضا جانمایی کنند تا فضا به مجموعه ای از اتاق های نشیمن برای مشتریان شود.
“Maverick” واژهای انگلیسی و به معنای فردی مستقل و تکرو است که با هیچ گروه و حزبی همراه نمیشود. سبک ماوریک جزئی از سبک مدرن با رویکردی مبتکرانه، غیرمعمول و غیرمتعارف است؛ سبکی جوان و گستاخ که به قانونها احترام نمیگذارد این سبک در بین طراحان جوانی که میخواهند در قید و بند قوانین حاکم نباشند بسیار محبوب است.
دکوراسیون ماوریک به دکوراسیون بی قید و بند معروف است, در این سبک هیچ نظم خاصی وجود ندارد و از اکسسوری های متفاوت استفاده میشود. منزل می تواند آرامشی ژرف به روح ببخشد و یا استرس و تنش را به جان بنشاند. نوع دکوراسیون داخلی می تواند متفاوت باشد و بسته بر نوع نگاه و علایق افراد انتخاب شود.
بسیاری از افرادی که با سبک ماوریک آشنا نیستند، آن را غیرعادی و از نظر بصری چالش برانگیز می یابند. این زمینه طراحی بی مانند و نوآورانه است؛ افراد در مواجهه با آن یا عاشقش می شوند یا متنفر. وقتی بحث ماوریک می شود حد وسطی برای دیدگاه ها وجود ندارد؛ این سبک صفر یا صد است.
واژه eclectic در لغت به معنای “عجیب غریب” و در اصطلاح به معنای التقاطی است.
در سال ۱۸۴۶ مجادله ی بین دو سبک نئو کلاسیسیسم و نئو گوتیک به اوج شدت خود رسیده بود. از آن زمان به بعد اکثر معماران نه تنها از سبک کلاسیک و گوتیک استفاده کردند بلکه سبکهای رمانتیک، بیزانس، مصری، عربی و رنسانس را هم بکار گرفتند. از این طریق بود که مکتبی که با نام اکلکتیزم بوجود آمد. مکتبی که هسته ی آن در مکتبهای نئوکلاسیک ورمانتیک نهفتهاست. هگل مکتب “اکلکتیزم” را نتیجه برخورد چندین سبک می داند.
در مقابل این مکتب مکتبی به نام “رسیونالیست” شکل گرفت که شامل کسانی بود که از تناقضات موجود در اکلکتیزم ناراحت بودند. آنها بر این عقیده بودند که باید عمق مطلب را در ورای ظواهر فرمال جستجو کرد و انتخاب روش باید مستدل به حقایق خارجی بود، ضمن اینکه از طریق عینی قابل لمس باشد.
این سبک متاثر از شخصیت هر فرد، خروجی متفاوتی دارد، قراردادها را زیرپا گذاشته و مرز میان سبک های مختلف را از بین می برد. در ادامه درخواهید یافت که چگونه در این سبک تخصص پیدا کنید. این سبک قواعد همیشگی را برهم زده و نو و کهنه، شرق و غرب، لوکس و مندرس، پر زرق و برق و رنگ و رو رفته را با هم ترکیب و تلفیق می کند. این سبک شما را دعوت می کند که فضا را با اشیایی پرکنید که دوست دارید و منحصرا آنها را خودتان جمع آوری کرده اید
.
این به این معنا نیست که هر کاری که دوست دارید انجام دهید. اگر کمی از این و کمی از آن بردارید و مقداری از اشیا دیگر نیز به صورت تصادفی به فضای خود اضافه کنید، قطعا در نهایت یک فضای درهم و وحشتناک خواهید داشت. آزادی که در سبک التقاطی وجود داشته و آن را جذاب کرده است، نیاز به مهارت نیز دارد. باید آگاه باشید که مرز بین کنتراست و تضاد با در هم ریختگی و هرج و مرج بسیار باریک است.
.
سبک اکلکتیک زمانی عملی است که ارکان طراحی آگاهی داشته و از ادغام آنها برای ایجاد طرحی واحد استفاده کنید.این ۵ رکن عبارتند از:خط – رنگ – بافت – حجم و فرم.
در این مطلب به معرفی ۱۰ فضای داخلی می پردازیم که شما را به وجد می آورد. ترتیب تصاویر ارتباطی با برتری آنها به هم ندارد.
China Pavilion for Expo Milano ۲۰۱۵ in Milan, Italy by Studio Link-Arc, LLC; Photo: Hufton+Crow
Studio Roel in Mexico City by Dellekamp Arquitectos + Andrés Palomino; Photo: Sandra Pereznieto
Abdullah Gul Presidential Museum and Library in Kayseri, Turkey by EAA-Emre Arolat Architecture
Dom-Ino Pavilion in Shenzhen, China by Benyuan Design and Research Center with Future + Academy; Photo: Zhang Chao
Natural History Museum of Utah in Salt Lake City, UT by Ennead Architects
۷۹۸ BRIC Gallery in Beijing, China by maison h; Photo: Martijn de Geus
Multi-lattice Art Museum Renovation in Beijing, China by AntiStatics Architecture Design
SculptureCenter in Long Island City, NY by Andrew Berman Architect
Gallery of Furniture in Brno-Vinohrady, Czech Republic by Chybik + Kristof Architects & Urban Designers
Art Center College of Design Hoffmitz Milken Center for Typography in Pasadena, CA by Darin Johnstone Architects; Photo: Joshua White
در ادامه سلسله مطالبی که در مورد معرفی برترین های بخش های مختلف معماری در پروژه های بین المللی داشتیم این بار در میان برترین پروژه های طراحی داخلی ۳ ماه دوم سال ۲۰۱۸ بهترین موارد Living Room را انتخاب کرده ایم
مانند همیشه ترتیب معرفی ارتباطی به برتری آنها به هم ندارد.
Pam & Paul’s House in Cupertino, CA by Craig Steely Architecture; Photo: Darren Bradley
L House in Mexico City by Dellekamp Arquitectos; Interior Design: Ideas Tec; Photo: Sandra Pereznieto
Forest <> House in Northern California by envelope A+D
House in Chilmark, MA by Schiller Projects with Gray Organschi Architecture
۲۲۰۲ Residence in Mission Hills, KS by Forward Design | Architecture
Writing Studio by Andrew Berman Architect; Photo: Michael Moran / OTTO
Manhattan Townhouse in New York, NY by J L Ramirez Architect PC
Sunset Plaza Residence in Los Angeles, CA by Assembledge+
Mountain Wood by Walker Warner Architects
Casa Na Rua de São Mamede ao Caldas in Lisbon, Portugal by Aires Mateus; Photo: Ricardo Oliveira Alves
استودیو Belotto Scopel Tanaka با استفاده از سبک طراحی داخلی مدرن خود یعنی : درهای چوبی کشویی ،سنگ مرمر سفید و مبلمان خاکستری استفاده کرده اند تا این آپارتمان را تبدیل به سکونت گاهی دلپذیر کنند.
این خانه برای زن و شوهری با دو فرزند طراحی شده است. پالت ساده چوب تیره و سنگ مرمر سیاه و سفید در سرتاسر پروژه دیده می شود و در برابر پس زمینه خاکستری پروژه نقش برابرکننده را دارد.
از بالا به پایین، طراحی به سمتی حرکت کرده است که عملکرد و راحتی ساختمان به خوبی به فضای شهری اطراف آن متصل شود. بدون از دست دادن ظرافت هر گوشه ای از آن پر از جزییات است.
فاستر و همکاران مبلمان راحتی جدیدی برای مکان های عمومی طراحی کرده اند. صندلی آنها ترکیبی از مینی میز کافه، مبلمان راحتی، استراحت گاه، خروجی USB، خروجی برق و میز نوشتار است. فاستر و همکاران این صندلی را به طور اختصاصی برای فرودگاه ها و مکان های عمومی شلوغ طراحی کرده اند. در طراحی این صندلی تجربه ۱۰۰۰نفر گردهم آمده است تا حاصل چیزی شود که رضایت خاطر همه را فراهم کند.
تیم داوری AIA برندگان بهترین رستوران های سال ۲۰۱۸ را در سه بخش اعلام کرده است. از میان ۱۲ فینالیست چهار برنده در سه بخش رستوران، کافه/بار و کلاب انتخاب شده اند. همچنین جایزه انتخاب مردمی و طرح شایسته تقدیر نیز معرفی شده اند.
در بخش رستوران که ۲ برنده دارد
Frida Restaurant, Cabo San Lucas, Mexico. Designed by: Ezequiel Farca + Cristina Grappin. Photo: Jaime Navarro
در بیانیه هیئت داوران امده است:
این پروژه بیش از هر چیز پژوهشی جامع در موضوع متریال و انتخاب آن است. شما متریال های مرسوم را نمی بینید. همچنان در تعجب هستیم از سنگی که از نوار مرکزی شروع می شود و به بار اصلی می رسد. اتحاد متریال در اینجا برای رسیدن به هدفی والاتر، شکل و شمایلی حرفه ای به خود گرفته است. جزییات معماری سقف و نحوه اجرای آن با تیرهای چوبی و هماهنگی آن با تایل های دیوار بسیار حیرت انگیز است.
ATX Cocina, Austin, TX. Designed by: Michael Hsu Office of Architecture. Photo: Casey Dunn
.
این پروژه هماهنگی طراحی را در تمام جنبه ها و در سرتاسر آن ارائه کرده است. از متریال پالت ها تا رنگ آن، از مدل مبلمان تا متریال آن و همه اجزا در تلاشی موفق توانسته اند تمام اجزای فضا را سفارشی کنند. سقف منحنی این پروژه جدا از زیبایی وصف ناشدنی به حالتی طراحی شده است که حتی اجزای تخت آن نیز زیبایی خود را حفظ کنند. حداقل ۴۰ آیتم با جزییات بسیار زیاد در طراحی آنها به کار رفته است که همگی در هماهنگی با هم کار می کنند.
در بخش کافه/بار
Jugo, Austin, TX. Designed by: Michael Hsu Office of Architecture. Photo: Chase Daniel
.
این پروژه به راستی از جزیی بسیار کوچک شروع می شود؛”دستگیره در”. فلزی متمایل به صورتی که تناقضی را در ذهن مخاطب به وجود می آورد . و خط طراحی از اینجا آغاز می شود.ظرافتی که در جزییات وجود دارد شایسته تقدیر است.جزییاتی که شاید به تنهایی مهم نباشند اما زمانی که در فضایی کوچک قرار می گیرند معماری را بازتاب می دهند. رنگ های خنثی با رنگ های روشن به تعادل رسیده اند.
برنده بخش Lounge/Nightclub و برنده انتخاب مردمی
Virgin Atlantic Clubhouse LAX, Los Angeles, CA Designed by: Slade Architecture. Photo: Tom Sibley
طرح شایسته تقدیر
Born & Raised, San Diego, CA. Designed by: BASILE Studio. Photo: Robert Benson